有关音乐欣赏的论文(3000字-3500篇一：关于音乐欣赏的论文我爱音乐,如果说书籍是人类精神食粮，那么音乐就是耳朵的食粮。激动时，它使你感到温馨；焦躁时，它使你安详，苦闷时，它使你豁达、开朗；悲伤时，它使你振作。在这繁忙的大学课程中我很有幸的报了《音乐欣赏》这门课程,更幸运的是我们的张玉凤老师授课认真负责、有声有色，一学期下来是我们收到音乐的美好熏陶，获益匪浅。《音乐欣赏》这门课使我对音乐的理解更加深刻。以前很喜欢流行音乐，现在发现其中的一些很平淡，连艺术都谈不上，更别说美了。真正能发现美的音乐是一些古典音乐，名歌之类，真正发现音乐的空间扩散力和穿透力。为什么音乐具有穿透力，能引起听众的共鸣，我认为是因为作者把自己的情感纳入了其中。在这门课的学习过程中，张老师为我们介绍了《二泉映月》。我国民间音乐家华彦钧在社会动乱、生活无着的旧中国流浪卖艺为生，他双目失明，饱尝了人间的辛酸苦楚，他杷积压在心头的怨恨和愤懑用琴声向人们倾诉，这首著名的二胡曲就是《二泉映月》。二胡曲《二泉映月》选用同一音乐材料进行了亓次变奏，表达了作者跌宕起伏的不同情绪，音乐从一个委婉动人、柔美恬静的主题开始，逐渐转而进入激动昂扬，表达了一种顽强自傲的生活意志，最后，乐曲表达了一种如火山一样爆发的愤慨，发出“生活的路啊，你究竟在哪里?”的呐喊。这样的乐曲，有谁听过以后能不为所恸呢?世界著名指挥家小泽征尔第一次听到这首乐曲时，感慨地说到：“断肠之感这句话太合适了。”由此可见，音乐表达人类的情感，可以跨越地域和文化的局限，直接作用于人的内心世界，引起共鸣。音乐中所蕴涵的感情与一定时代、阶级、民族、先进的社会意识相联系，其精神内涵通过音响运动形态的集中、概括与抽象，具有更强烈更普泛的特点，它可以超越时空的限制发挥作用。印象最深的是后来张老师带我们欣赏的《梁祝》，它温婉凄美得让人沉醉，是它，让“梁祝之爱”如此深入人心，也第一次让我体会到了什么是破碎之美。《梁祝》的题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。《梁祝》音乐的灵感来源于越剧《梁祝》的腔调和表情，难怪那琴弦之中像有人在讲述一个传说，那爱情之美寄予琴韵，如泣如诉，哀怨缠绵。这时的《梁祝》已经不再是配合表演的一种形式，它是纯粹的音乐了，它能同样带我们走进两个年轻人的爱情神话，影响欣赏者心脏跳动的节奏成了它的使命。民间故事《梁山伯与祝英台》分为“同窗共读”、“英台抗婚”，“坟前化蝶”三个主要情节。音乐《梁祝》也基本与此对应。前奏轻轻响起，预示故事即将被娓娓道来。小提琴和竖琴相互应和，使人仿佛看到主人公与流水相伴的浪漫情景。这么纯洁而美好的爱情之音总是能在不经意间引人入境。之后，古筝与笛子开始演绎一段小快板式的乐章，这时的旋律简洁明快，像是山伯与英台同窗共读的嬉笑打闹一般天真无邪。两颗纯真的心应着无忧的日子，因为快乐，天总是那么蓝，草一如既往得绿，两张快乐的笑脸在明媚的阳光下灿烂展现。尤其感动人的是小提琴与大提琴之间的对话，一个尖锐高亢，一个低沉浑厚，它们一唱一和，亦纠缠亦和谐，像是山伯与英台在诉说无尽的情话。接着，轻快渐渐趋于舒缓，大提琴悠悠地拉着，他们从哀怨离别到重逢无语，英台的泪浸透空气中每一个音乐的分子，触碰着听者最柔软的心房。突然，狂风暴雨，电闪雷鸣，鼓声、锣声击毁大提琴的沉厚，用暴力和强硬将安详席卷而去，剩下的是挣扎在枷锁之中的恐慌与无助，压抑得人喘不上气来。被封建礼教逼迫的两个人该是怎样的伤心欲绝，万念俱灰？听者的情绪又该是如何的愤怒！最后，古筝和小提琴的合奏再次响起。风雨过后，一切仿佛重新归于平静。此时的拍子舒缓柔和，像一曲田园牧歌，但又时而令人肝肠寸断，因为那音韵的一起一伏都像是英台殉情的决心，不免让人心生怜悯。可是天边明明出现了一道彩虹，两只彩蝶抖动着美丽的翅膀在纯净而透明的蓝空之下翩翩起舞。爱情如此亦是永恒，它使人心碎，这是破碎的美。中西乐器融合得如此完美亦是绝佳之作，它是宽容而完整的美。完整与破碎，在《梁祝》的乐曲声中合二为一，精炼优雅，足以千古流传……音乐作为一种艺术历史悠久，岁月的(july是几月？july代表7月份，英文缩写为jul，共有31天 ，源自于拉丁文Julius（即朱里斯）。)长河把音乐分成不同的类别，不同的类别对人有不同的作用。反映人类与大自然顽强拼搏、与命运斗争的音乐作品能培养人们坚强的意志和坚定的进取精神；热情、乐观的音乐作品可以使人心胸开阔、奋发向上；结极宏伟、气势磅礴的音乐作品可以鼓舞人们的斗志，使人坚毅强；宁静详和的曲调可以令人心平气和、心情安定，沉静地对待一切；欢愉的旋律可以使人摆脱冷落孤寂的心境，精神焕发；博大精深的音乐能使柔弱的心灵获得强化与深化；委婉细腻的曲调能驯朋粗厉、野蛮的原始部落民族。总之，受音乐的甘露滋润的心灵会更美好，在音乐沐浴下的人性会更加丰美。所以我们要充分发挥音乐的作用，用音乐塑造美、创造美的世界。篇二：有关音乐的论文流行音乐鉴赏与情感流行音乐是指一部分流行歌曲、影视歌曲、通俗器乐曲、爵士音乐和布鲁斯音乐等。通俗音乐的内容贴近生活实际，歌词简单，语言生动形象，直白表达情感，容易理解，容易接我们欣赏流行音乐，除了它朗朗上口、节奏轻快、亲切自然以外，还有它的表现形式。那些制作精良的MV，让你随着音乐融入它的风格之中，有时它强烈的节奏让我们身体跟着起舞，有时它的轻柔让我们感觉有人在耳边轻轻细语。在紧张繁忙的学习工作之余，这是最好不过的放松方式了。因为应试教育带来的压力，我们这些学生们总是试图寻找心灵上的解脱。特别在中学时的我们，总是在排名和分数中挣扎，我们幼小的心灵被烙下无数个痛苦创伤，幸好那时开始接触流行音乐的我们都在音乐找到了宣泄。流行音乐伴随着我们长大，特别是在那时出道的歌手们，他们的音乐和我们的想法真正的无代沟。真该好好感谢流行音乐，陪我走过了这么多个困难。或许是寂静的夜里，或许是无人的教室，在音乐中聆听我们自己的内心，品味生活中的酸甜苦辣，他们就像老朊友一样，总能抓住你的心。等我们都长大了，我们也不会忘记老朊友的。就像父辈们一直喜欢如李宗盛、罗大佑、邓丽君等歌星，却总也无法理解周杰伦的歌曲好在哪里。不同年代的音乐应该也有代沟。这就是音乐，抓住了感情，音乐就有了灵魂。我们熟知美国流行音乐中的布鲁斯、爵士乐，布鲁斯俗称蓝调，蓝色在美国文化代表着忧郁、忧伤。早年大部分移民从世界各地来到美国，一般地说是出自于自愿，他们基本上是愿意把自己的文化同美国文化融合在一起。但只有黑人例外。他们是作为奴隶被迫来到这个国家的。他们身上“除了锁链以外，一无所有，但他们的头脑中却牢记着非洲舞蹈和音乐的丰富传统。”黑人奴隶们在农场劳动时，不允许说话，但可以唱歌。他们依靠自人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息，交流感情，通过这种表达方式，把他们郁积在心里的痛苦与不平宣泄出来，从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化，这种变化包括汲取白人音乐成分，产生了布鲁斯、爵士乐等形式。而最初的摇滚乐就是黑人音乐“节奏布鲁斯”，西方也有人把摇滚乐称作为“下层阶级反抗当局的一种形式”。关于节奏布鲁斯，在网上搜到得答案：这是一 种由布鲁斯演变而来的音乐风格。在上个世纪初，随意走进美国的一家小酒馆，就能看到 小舞台上一个拿着一把破吉他的黑人弹着扭曲的音符，用他那没调的嗓子和听起来十分肤 浅的歌词诉说着黑人在美 国的遭遇。这就是布鲁斯。随着时代的进步，这种音乐也变得更具有音乐性了。曾经没调 的音乐变得富有节奏，进而也更加旋律化。于是早期的R＆BvRhythmandBluesw 就这样 形成了。 真正将R＆B 引入中国的是陶矗也有人称他“中国的R＆B 之父”。虽然说不清他的歌曲里 的R＆B 风格，但是我们去KTV 唱他的歌总是找不对感觉，而且也很难唱，对歌手要求很 高，据我所知 R＆B 是目前最难唱的音乐，歌手必须很有技巧地运用喉咙与声带来推、挤， 要能够既暧昧又准确。尽管陶吹母璺浅Ｊ芑队，可传唱他的歌人确实不多。因为文化和生 理上的差异，美国的R＆B 并不是很容易被中国人接受。直到周杰伦出了第一张专辑，开 始我们一下子不明白这是什么音乐，但是唱起来很顺。这是周杰伦的带有本土特色的节奏 布鲁斯，他摒弃R＆B 中一些美国元素，用本土的唱法，更轻松的诠释了布鲁斯。所以也 有人说，不管陶聪惹暗母鋈俗辑有多么的出色，周杰伦的出现绝对给他很大的压力。流行 音乐是指与古典、正统的音乐不同的一种音乐形式，能够让城市中的大多数听众所接受， 易于掌握，能使普通浩宇都感兴趣的音乐。这类音乐作品旋律清晰，音域适中，伴奏和和 声手法都非常简易。 很多伟大人物和成功人士都爱好音乐，恩格斯年轻时就热爱音乐，曾写过一部歌剧，尝试 过作曲；卢梭是伟大的哲学家，同时他的音乐理论甚至音乐创作在音乐史上都具有重要地 位；我国的地质学家家李四光、数学家苏步青、科学家钱三强都是音乐爱好者?音乐对人 才成长的影响功能。美好的音乐能缓解精神压力，促进人才成长。这一点要从音乐对人的 影响来理解。爱因斯坦曾经说过他一生的事业得益于童年时期的音乐训练。令人惊奇的是， 这位世界一流的科学家，儿时曾经被看成是个笨头笨脑的孩子。4 岁时才开口说话，上学 后每次考试都是最后一名。满分 分。校长和老师一致断言：这孩子将来不会有什么出息。当时他很沮丧，打算退学。但他的父亲并没有放弃。老爱因斯坦 开始教儿子拉小提琴，并一再鼓励他。后来，爱因斯坦的小提琴拉得棒枀了，经常被邀请 登台演出。并且他开始变得自信起来，通过自己的努力最终成为科学巨匠。学过音乐的孩 子，是最聪慧、最敏感、最善解人意的孩子。比起那些没有接受过音乐训练的孩子而言， 这样的孩子更有可能获得幸福美满的人生。我从小就学习长笛，虽然没有成为音乐家，但 那段音乐学习经理在我的一生起了很大的作用。正像上面说得那样他使我自信、勇敢、有 修养。我虽然没有成为什么大的科学家，但音乐带给我的高雅却始终留在我的血液中。 音乐，对于人的道德、智力、感情和事业都有较大的影响力。在大学期间我虽然没有继续 学习长笛，但我选择了流行音乐欣赏课作为我学习音乐，陶冶情操的另一个途径。学习音 乐欣赏有利于以积枀美好的音乐强化我的道德观念，有利于培养我乐观的人生态度，有利 于提高我的综合素质，从而全面协调发展，成为国家的栋梁之材。 通过一个学期音乐鉴赏课的学习，让我知道如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，音乐的美 感就不能为学生所感受，音乐本身也会黯然失色。假如我们能真正的融入到音乐之中，我 们的情感必将得到升华。 在我们的现实生活中，音乐是必不可少的调味品。不管是高兴还是伤心，只要听听音乐， 我们的内心都可以得到枀大的满足。激动时，它使你感到温馨；焦躁时，它使你安详，苦 闷时，它使你豁达、开朗；悲伤时，它使你振作。每当一个人悠闲无事的时候，我喜欢安 静地躺在床上，合上双眼，随着欢快的音调放飞自己的思绪，让我在音乐的海洋之中畅游。 我喜欢听欢快的音乐，那动人的旋律，清脆而有活力，它饱含了人们内心激越和对美好生 活的展望，仿佛使我找到了我前进的方向和动力。以前我听音乐只是在单纯消磨时间,根本 就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事,现在听音乐和以前完全不一样了,在欣赏 歌曲时有着和普通人不同的理念,比普通人高一层境界，因为我可以进入到音乐丰富情感之 中。进入音乐欣赏的世界，让我可以置身体会到音乐所具有的独特魅力，让人们在不觉之 中喜欢上它，在这个过程中，我们的情感得到提升和丰富。 音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程， 它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表 现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专门 家来说，感情体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。对于音乐的专门家来 说，假如在欣赏音乐时只注意技巧、技术手法、结极形式等方面，而在感情上却无动于衷， 那么他对音乐的欣赏也只?觇其文而未见其心，见其表而未见其里，并不能完整地感受与 领会音乐的美。所以我们在欣赏音乐的同时，应该认真去听懂它所表达的意境和情感。 喜欢听音乐，这是人们的共性，人们因音乐而产生共鸣。我以前总是想外国的歌曲我们怎